陈文俊&丽水一初:于灰烬之上,见时间真章

2026-03-19 15:40:51 编辑 0
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中国·丽水



2025年1月29日,第九届金腾奖颁奖典礼暨年度设计时尚盛典在杭州良渚洲际酒店开启,丽水一初室内设计事务所设计师陈文俊的《茄都&[于灰烬之上,见时间真章]》荣获年度商业空间设计金奖。



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2025年第九届金腾奖-商业空间金奖 颁奖现场



在效率至上的时代,为雪茄、咖啡与威士忌这类需要耐心品鉴的物事营造殿堂,本身便是一种反潮流的逆向宣言。在设计师陈文俊的作品中,“灰烬、光影与时间”成为贯穿始终的线索。当雪茄在指尖燃尽,留下的不仅是余香,更是对于岁月、对于时间的领悟。



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01
 PART

引向内心的幽径

一场空间的诗意引渡


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在茄都,我们时刻能感知到空间与心绪的相生相息。外立面摒弃所有喧哗的商业符号,仅以做旧金属的冷峻与半透玻璃的朦胧勾勒轮廓,辅以“去主照明”的微光策略。如一位沉默的观察者,以质感建立对话的门槛,从第一步便将公共街市的浮躁隔绝在外,为内部体验奠定内敛、神秘的基调。


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盘旋而上的楼梯是叙事中承上启下的核心雕塑。巨大的覆金色手工肌理饰面,在幽暗的基调中闪烁着克制的金属光泽,仿佛一条被时间凝固的缎带,以其流畅的动势与微妙的光泽,赋予了空间近乎“电影感”的叙事张力。



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不禁想起谷崎润一郎笔下的《阴翳礼赞》:美并非源于物体,而源于物与物产生的阴影。大面积深色墙面与沉稳木质地板奠定了静谧底色,长虹玻璃则将外界喧嚣过滤为带有呼吸感的“光影滤镜”,让挑空区域不仅是物理高度的释放,更成为一种精神上的“旷野时刻”。



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02
 PART

物的低语,光的诗行

岁月在材质中显影



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空间的质感在暗色调的层叠中渐次展开,大面积深色肌理漆的质朴、定制木饰面仿若风化的痕迹、冷冽金属与温润石材的碰撞,赋予此处深邃的维度与宁静力量。


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光影,则是为空间注入灵魂与动态的魔法。在公共区域,智能系统精准定义了不同时段访客的情绪光谱;在包厢,光又化为切割空间的线性诗行,或渲染氛围的柔和小夜灯。



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在雪茄房,配合精密隐藏的线性背光,让整座展示柜犹如一件散发着微光的建筑装置。光线、湿度与温度被精确调校,建立起一套独有的“微气候哲学”,只为等待雪茄叶片在静谧中完成二次熟成。



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半透明玻璃模糊了视线焦点,将外界喧嚣彻底阻隔,使空间产生了一种深邃的私密感。当身体沉入低矮的面包围合式扶手椅,雪茄袅袅升起的烟雾与柔和光晕交织,材质的低语代替了无谓的言说,生活的重力在此被重新分配,让身处其中的人得以放松与沉潜。



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03
 PART

感性的容器

日咖夜酒中安放晨昏



「茄都」是丽水的首家雪茄Bar,但业主之前并没有经营过雪茄或酒吧的经验,为了商业模式的持续性与可能性,设计师以“日咖夜酒”为核心策略,实现日间咖啡馆与夜间酒吧场景的无缝切换。



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当晨光穿透高耸的白色木质百叶窗,空间被赋予了一种近乎神圣的几何感。磨豆机在深色石台面上等待唤醒,光影于格栅间跳跃,开启一段专注且轻盈的白日时光。


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而随着夕阳西下,内部灯光系统接管了情绪,背光的石材墙龛瞬间被点亮,威士忌在暖调光影中折射出琥珀色泽,原本理性的吧台也在暗影簇拥下化身为都市里的“精神避难所”。



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二楼的包厢空间承托现实与梦境的桥梁。大面积带手作感、闪烁微弱金属光泽的艺术漆墙面,与温润厚重的大理石圆桌形成视觉对比,“粗粝与圆润”的冲突在琥珀色灯光下被巧妙调和。


光影如琴弦般划过,红色花艺是跳跃的心脏,在一片暗调中点燃了人文的热情,呈现出王家卫式的电影氛围。



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建筑平面

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结 语


茄都,正如同一个静默而丰盈的容器。它盛装的,并非某种确定的风格,而是无数种可能发生的“关系”。它为声音、光线、形状、气息与温度的相逢,预留了恰如其分的场域。


在这片空间里,雪茄灰烬的余温、咖啡豆研磨的声响、威士忌在杯中流转的光泽,以及友人之间时而低语、时而静默的呼吸节拍...这些细微的感知,并非被刻意陈列,而是在空间的引导下自然汇聚,在人的心底激起那些“说不清楚,却永远记住”的回响。


它从不解释意义,却让意义无限生长。




金腾奖&陈文俊

快问快答


1.这两年完成了哪些有意思的项目?

比起完成的项目,更让我兴奋的是角色的延伸。这两年,我有幸不再只是设计一个空间”,而是为几个品牌设计了一整套“沉浸的世界观“。

比如,我们为一个雪茄吧构建了从味觉到时间哲学的完整叙事;也在为一个工厂构思一个来自未来的“考古现场”。这让我觉得,设计真正要创造的不是物体,而是让人愿意沉浸其中的理由“。


2.在工作和生活上,2025年最大的感触是什么?

如果用一个词总结2025年,那可能是 “节奏” 。我越来越觉得,卓越的设计绝非视觉的静态堆砌,而是精心编排空间的 “节奏” ——通过疏密、明暗、开合的起伏,让身在其中的行走与凝视,宛如一首有呼吸的乐曲。

生活亦然,在高效与松弛间找到自己的节奏,才能可持续地流淌,而非断断续续地耗竭。


3.对于2026年有怎样的期待?

期待2026年,我能更彻底地实践“设计策展化“。每个项目,无论大小,都应像一个精心策划的展览,拥有明确的观念、起伏的叙事和能与进入者发生精神对话的‘展品’。我希望我的作品不仅能被使用,更能被“阅读”和“共鸣”。


4.最近看了哪些不错的书籍、音乐、电影、戏剧等等?

最近在重读王澍的《造房子》,他‘让建筑自然生长’的状态令人神往。


5.今年金腾奖的主题是“好设计,好生活”,可否请您构思一个主题,来送给2026年的金腾奖?

我提议的主题是设计,在叙述什么?”在功能与美学之上,我们期待设计开始主动叙事:叙述一种文化态度,一种在地智慧,一种可持续的未来,或是个体内心的风景。2026年,让我们关注设计作为叙事者的力量。


来源:建筑时报